2012国际风尚人物榜

拉夫·西蒙斯

　　我感兴趣的是创造力，创造力的发展以及创造力和我们生活的时代之间的关系。当我与一家时装屋结合时，会完全接受它的初衷、其原有的遗产和内涵。如果我只想到极简主义，我不会去这个地方。——拉夫·西蒙斯

　　法国老牌时装屋迪奥(Dior)于4月9日宣布，比利时设计师拉夫·西蒙斯(Raf Simons)接任迪奥艺术总监之职，由此填补了自约翰·加利亚诺被解雇后一年半时间该职位的空缺。西蒙斯负责迪奥高级订制系列、高级成衣系列和配饰系列。

　　拉夫·西蒙斯于2005年加入吉尔·桑德(Jil Sander)品牌，他的极简设计理念和品牌的概念相吻合。2月，米兰时装周2012/2013秋冬发布结束后他离开该品牌。

　　7月，巴黎高级时装周上拉夫·西蒙斯推出了首个他主持设计的迪奥高级订制系列，此后9月的巴黎时装周上推出的2013春夏系列，两个系列都一如既往的简约，不过设计师解释2013春夏秀场的主题是探索属于迪奥品牌和他个人的自由。

吉尔·桑德

　　Jil Sander品牌创始人吉尔·桑德在离开自己品牌的设计女装8年之后再度归来。“夏天是一个很好的出发点。”桑德推出的Jil Sander2013春夏系列，展现了极简艺术再次引领潮流。尽管这场秀的标签是“归零”，桑德坚持认为她的新系列并不是前所未有的全新开始。实际上，她结束与高街品牌巨头优衣库(Uniqlo)为期3年的合作，她在东京花费的时间看起来有助于她现在精力充沛地再次投入高级成衣界。人们很容易看出为什么这位极简女王更加喜欢“纯净”、“完整”这些词，她的设计完全纯粹地忠实于她的精神气质，恭敬、明智地吸引各个年龄段的女性。

斯特拉·麦卡特尼

　　今年我了解到的一些事情是伟大的人民造就了英国。这是我生命中最不可思议的年景之一。我感谢爱上2012伦敦奥运会的每个人。——斯特拉·麦卡特尼

　　2012英国时尚大奖于11月27日在伦敦揭晓。英国时装理事会宣布，斯特拉·麦卡特尼(Stella McCartney)被评为年度最佳设计师，这是2012英国时尚大奖的最高荣誉。同时，斯特拉的同名品牌获得设计师品牌奖，这是业界对于该设计师今年在英国时尚业界取得成绩和其在创造英国奥运代表团服饰上所作贡献的认可。

　　2012英国时尚大奖共颁发了14个奖项，表彰英国时尚界的领军人物。

奥尔森姐妹

　　6月4日，TheRow品牌设计组合阿什莉·奥尔森和玛丽-凯特·奥尔森(Ashley Olsen&Mary-Kate Olsen)摘取了CFDA年度最佳女装设计师的荣誉。

　　CFDA时尚大奖的颁奖典礼是为期一年的CFDA(美国时装设计师理事会)成立50周年庆祝活动的一部分。此次比利·里德(Billy Reid)被评为年度最佳男装设计师，里德·卡拉科夫(Reed Krakoff)赢得了年度最佳配饰设计师称号。杰弗里·比恩终身成就奖颁给了著名设计师汤米·希尔费格(Tommy Hilfiger)。Commedes Garcons品牌创始人兼创意总监川久保玲(Rei Kawakubo)被授予国际奖。

冯弗斯滕伯格与普拉达

　　我认为非常重要的是时差，这是真正的基础原则。因为我们或多或少接近每个人处理手法的所有东西：刺绣、羽毛、颜色、美丽。但古怪在那时比现在有更多的可能性。她(夏帕瑞丽)处于自己的革命时刻。我经历过60年代和70年代，一种完全不同的革命……但她可能想打破在她那时代的前进规则，而我想在我的时代前进。所以，这就是共同之处。——缪西亚·普拉达

　　8月22日，美国《福布斯》杂志公布了年度全球100名最具权势女性榜。许多时尚界大腕获得晋级，其中包括美国时装设计师黛安·冯弗斯滕伯格(Dianevon Furstenberg，第33位)和意大利设计师缪西亚·普拉达(第67位)，美国版《时尚》杂志主编安娜·温特(Anna Wintour，第51位)和巴西超模吉赛尔·邦辰(Gisele Bundchen，第83位)。

　　上榜女性中，既有传统类型的政界或商界女强人，也有站在社会和文化之巅的女性名流。今年入选的国家女元首中，包括排名第一的德国总理安吉拉·默克尔，还有庆祝登基60周年的英国女王。

黑色小外套的魅力

　　今年，香奈儿“黑色小外套”(TheLittle Black Jacket)展览在纽约、巴黎和东京等地进行巡展。该展是对香奈儿(Chanel)时装屋标志性的黑色花呢外套的称颂。由设计师可可·夏奈尔(Coco Chanel)首先设想出的这款外套，多年来外套经过多次更迭，如今已经成为女装的一个主要款式。该展通过一系列黑白照片，展示了120种被重新诠释和想象的外套穿着方式。

　　该展是香奈儿时装屋创意总监卡尔·拉格菲尔德(Karl Lagerfeld)和法国版《时尚》杂志前主编卡琳·洛菲德(Carine Roitfeld)心血的结晶。香奈儿“黑色小外套”展出了超过100张黑白数码照片，包括明星、艺术家等，这些照片都是由拉格菲尔德掌镜的。展览照片还集结成书，在今年夏天发行。

不可能的对话

　　“夏帕瑞丽和普拉达：不可能的对话”展(Schiaparelliand Prada：Impossible Conversations)于5月10日至8月19日在美国纽约大都会艺术博物馆举行。该展探讨这两个不同时代的意大利设计师之间惊人的密切关系。策展人编排了这两位标志性的女性的谈话，就设计师最具创新性的工作提出新解读。

　　展览展示了约100款服装和40款配件设计作品，包括埃尔莎·夏帕瑞丽从20世纪20年代末到50年代初的创作，以及缪西亚·普拉达从20世纪80年代末至今的创作。大都会艺术博物馆董事兼首席执行官托马斯·P·坎贝尔说：“在夏帕瑞丽和普拉达的设计中，超现实主义的和其他艺术运动都扮演着角色，她们创造性的创作正好适合在大都会进行探索。”